近日，2021第十三届中国（山东）工艺美术博览会在舜耕国际会展中心开启帷幕。传续千年的淄博工美，再赴济南，开启了齐鲁文化、鲁派技艺的璀璨华章。

走进会展中心，首先映入眼帘的就是淄博陶瓷琉璃的百花齐放。仿古求真的工艺，历史悠久的文化，现代陶瓷与传统元素的融合、推陈出新的应用……显示出的不仅仅是淄博陶瓷琉璃的争奇斗艳，更是显露出淄博“新与变”的创新，“优与扩”的决心。

本届博览会，我市连续第二年争取到博览会的最核心位置，展区面积占整个博览会的四分之一；特装展位13个，标准展位43个，参展企业近50家，以4家国瓷企业、5家重点琉璃企业为代表的行业头部企业均参展；参展大师近200位，其中省级以上大师占比超过40%，参展大师层次为历届最高；参展作品愈千件，涵盖日用陶瓷、艺术陶瓷、琉璃、鲁派内画、淄砚、铁壶、石雕、锲金画等10余个门类，创新产品占比达90%以上；在全省的参展地市中，我市展区面积、参展大师人数、参展作品数量均位列第一。

展品是一面镜子，它能反映发展成果；展品也能说话，它会叙说发展方向。今年淄博工艺美术的展品紧紧围绕“传承创新”展开。市陶琉轻纺产业发展中心主任赵鹏告诉记者，本届博览会上展出的展品，代表了行业发展的最新风口，下一步我市将围绕发展风口打造行业新赛道，以期推动我市工艺美术行业“五个优化”的加速开展。

数字化赛道成为一大亮点。作为一种新的业态，数字化已成为当下的最大风口，也成为推进“五个优化”的制胜之匙。汉青陶瓷带来的展品美轮美奂，牡丹亭系列餐具虽然使用了传统元素，但生产工艺全部采用了数字化、智能化装备，企业负责人表示，通过现代工艺，以期实现“数字化定制、柔性化生产、沉浸式体验”。

在大师陶琉作品展区，记者看到了高级工艺美术师张延伟大师历时8年研发的高端“羊脂白玉瓷”，整个设计过程应用了数字化技术，无需施釉，质地密实，细腻柔美，在设计上大胆创新，突破了传统成型、烧成工艺束缚，解决了众多设计结构难题，是高难度的集合体。在展区中央摆放的《鼎盛中华》是“羊脂白玉瓷”的顶级之作，将异形主体与多镂空形体完美结合，体现了和谐统一、平稳永固的内涵。在它周围摆放着众多用“羊脂白玉瓷”做出的展品，每一样都惟妙惟肖，追求当下性、时代性、原创性，又充满了浪漫的抒情气息，彰显了极致可能。于细节处诠释着平滑、细腻的全新触感。创造性的工艺技术进步得到了行业认可，目前正在全行业推广。

跨界联名赛道带来新启示。在裕厚堂展厅内，人头攒动。始于1735年的百年老字号第一次参展，带来了限量典藏花灯，企业负责人拿起一盏犹如月光澄澈的无邪灯跟记者介绍，灯罩采用淄博特有的华青瓷，上面的寒香是中国陶瓷艺术大师董善习先生手绘而成。跟古时的花灯不同，裕厚堂的花灯全部采用名家手绘工艺，可以作为家中装饰物，美观同时又带来吉祥寓意。花灯不仅有了应用新场景，裕厚堂还通过“红木+大师制作的陶瓷（琉璃）灯罩”，实现了单品售价几万元的价值倍增。在今年博览会上，整个淄砚展区面积扩大3倍，一凡堂还特装展位，一改往年展会不愠不火的状态。淄砚发展良好的背后，是常宗林大师推动的“淄砚+西泠印社”的跨界联名，以及联名后带来的售价的10倍增长。

协同创新赛道成为新模式。近几年，我市工美行业出现了一种合作新模式，不同门类、不同年龄、不同专长的大师，以联盟（社）的形式，开展新客户的开发与新产品的设计制作，取得了不错的效果。今年参展的青年陶琉艺术家原创联盟、博山琉璃艺社、博山艺友联盟等就属于这样的组织。这种有效资源共享、多个门类交叉、各自优势互补的协同创新模式，成为淄博工美创新联合体的有益尝试，也成为行业转型升级的有效示范。

“几度风雨，几度春秋”，从诞生我国第一部手工艺专著《考工记》，到“冠带衣履天下”，再到“淄博陶瓷 当代国窑”“博山琉璃 明清官炉”“中国古典红木家具之乡”，一路走来，淄博工美繁花满树。

“发展才是硬道理”，沿着数字化、跨界联名、协同创新的赛道不断前行，淄博工美一定会实现从传统到现代的华丽蝶变，在崭新的时代中再次绽放。